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El arte retro-futurista de Simon Stålenhag cobra vida en su debut como director

Simon Stålenhag ha estado en racha recientemente. A principios de este año, Amazon adaptó su libro Cuentos del bucle en una serie. El mes pasado, lanzó un nuevo libro llamado El laberinto. Ahora, está haciendo su debut como director con el video musical de «Geronimo», un sencillo del próximo álbum de Duvchi, Este tipo de océano, para la que también hizo la portada.

El video está protagonizado por un hombre-pingüino robótico (llamado Héctor) que toca un piano antiguo cubierto de graffitis artísticos, curiosamente sentado solo en una cantera escénica. Durante los siguientes minutos, disfrutamos de una maravillosa mezcla de las evocadoras imágenes por las que Stålenhag es conocido y las melodías de Duvchi y la cantante Nadia Nair, quien aparece en la pista.

El video parece una extensión natural del estilo de Stålenhag. Al igual que sus pinturas, ofrece una instantánea de un mundo más grande: tomar un marco y expandirlo sin perder nunca la chispa de la imaginación que puede proporcionar una imagen fija. Una de las razones por las que las obras de Stålenhag son tan populares es que te permiten rellenar el espacio en blanco. Sí, muchas de sus pinturas van acompañadas de historias escritas por el propio Stålenhag, pero no necesitar ese. Por sí solos, son tan evocadores que es fácil inventar tu propia historia. Y «Geronimo» toma con éxito ese enfoque y se suma a él. Es más una pintura en movimiento que un episodio de Cuentos del bucle.

«Estoy pensando mucho [about] cómo extender el plazo de algo. ¿Cómo puedo mantenerlo pictórico, lo más estático posible, sin hacerlo aburrido? » Stålenhag dijo El borde sobre Zoom. “Es como un trato que estás haciendo con la audiencia: si creen que van a recibir una explicación y no la obtienen, entonces se aburren. Pero si puedes negociar esto, ¿por qué? [the viewer is] dedicar tiempo a esto, creo que puedes hacer cualquier cosa «.

Los videos musicales, resulta que son el medio perfecto para ese tipo de enfoque abierto. “La gente no espera una explicación. Es una arena agradable para sumergir los dedos de los pies en el agua ”, dijo.

Es fácil imaginarse un mundo en el que transcurre «Geronimo». Hay algo en la interacción de la vieja maquinaria construida misteriosamente para interactuar con su entorno que resulta reconfortante y familiar. Para mí, inmediatamente recordó los mundos de Myst y Hendido.

“Se podría interpretar como un lugar postapocalíptico o antiguo o atemporal”, dijo Stålenhag. “O, como yo lo pensaba, esta es en realidad la cantera en esta pequeña comunidad. Simplemente podría salir de la cantera e ir a la pizzería local «.

Una obra de arte del álbum.
Foto de Simon Stålenhag

La combinación de acción en vivo y CG ayuda a vender la mezcla de naturaleza y máquina. Duvchi fue el sustituto de Héctor y de hecho tocó el piano para obtener una interpretación matizada. Como ocurre con muchas de las obras de Stålenhag, todo se hizo para que pareciera envejecido. El piano, una antigüedad real descubierta en un almacén, fue pintado con spray por Stålenhag y Duvchi con etiquetas que debían ser de finales de los 90.

«Hay muchos huevos de Pascua», dijo Stålenhag. “Hay como el logo de Nirvana en la parte superior. Creo que el logo de Sega también está en la tapa «.

Puedes ver el video aquí y vea más del arte realizado por Stålenhag para Duvchi’s Este tipo de océano aquí.

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